Voraussetzungen: Zeichnerische und kompositionelle Grundlagen Sie beschäftigen sich mit den wichtigsten maltechnischen Besonderheiten des wohl traditionsreichsten und flexibelsten Malmediums, der Ölmalerei. Einsteigerinnen und Einsteiger werden an den Umgang mit Ölfarben herangeführt. Im Mittelpunkt stehen individuelle Malübungen. Im Rahmen individueller Beratungen kann vertiefend auf gestalterische Grundlagen, Komposition und Bildaufbau eingegangen werden.

Der Sommer, eine Jahreszeit voller Farben, Licht und Lebensfreude, hat schon immer Künstlerinnen und Künstler inspiriert, seine Schönheit festzuhalten. Sie sind herzlich eingeladen, die Geheimnisse der Aquarellmalerei in diesem Kurs zu entdecken und die lebendigen Eindrücke dieser warmen Jahreszeit einzufangen. Dieser Kurs bietet Ihnen Gelegenheit, den Sommer in seiner ganzen Pracht mit Aquarellfarben festzuhalten. Egal, ob Sie bereits Erfahrung in der Aquarellmalerei haben oder zum ersten Mal einen Pinsel in die Hand nehmen, dieser Kurs ist für alle geeignet, die die Freude am Malen und die Schönheit des Sommers erleben möchten.

Verleihen Sie Ihren selbst getöpferten Stücken den letzten Schliff. In diesem Kurs glasieren und vollenden Sie die Keramikrohlinge aus der Veranstaltung „Töpfern an der Drehscheibe“. Entdecken Sie, wie Glasuren Farbe, Glanz und Charakter verleihen – und machen Sie Ihre Werke zu etwas ganz Besonderem. Bitte beachten Sie, dass die verwendeten Glasuren nicht für den Kontakt mit Lebensmitteln vorgesehen sind.

Das Bemalen von weißen Fliesen mit blauer Farbe hat eine jahrhundertealte Tradition – von den portugiesischen Azulejos über niederländische Delfter Fliesen bis hin zur türkischen Keramikkunst. Blau auf Weiß verbindet viele Kulturen – und viele Geschichten.  In diesem Workshop im Dokumentationszentrum zum NSU-Komplex werden gemeinsam eigene Fliesen gestaltet. Mit blauer Farbe werden Muster, Bilder oder kleine Erzählungen entwickelt. Dabei wird erkundet, was kulturelle Formen mit uns, unserer Geschichte und der Gegenwart zu tun haben.  Sie brauchen keine Vorkenntnisse – nur Lust, etwas auszuprobieren und sich einzulassen. Am Ende können Sie Ihre bemalte Fliese mit nach Hause nehmen oder Teil einer gemeinsamen Ausstellung werden.  Für alle Altersgruppen, ohne Vorkenntnisse. Eintritt frei. Diese Veranstaltung ist eine Kooperation des Dokumentationszentrums zum NSU-Komplex mit der Volkshochschule Chemnitz.

In den Sommerferien erlebst du ein besonderes Abenteuer: Wachsbatik! Dabei malst du nicht nur mit dem Pinsel, sondern auch mit flüssigem Wachs. Du druckst Muster, färbst Stoffe und verwandelst Textilien in echte Hingucker. Das Schöne daran: Jedes Werk ist ein Unikat – bunt, lebendig und nur von dir gestaltet. Du kannst eigene Werkzeuge erfinden, Neues ausprobieren und am Ende dein persönliches Kuschelkissen (und mehr) mit nach Hause nehmen. Alles geschieht Schritt für Schritt – ohne Vorkenntnisse, nur mit Lust am Ausprobieren. Für Kinder ab 9 Jahren – diesmal auch für Erwachsene. Der Kurs findet im atelier87 in Chemnitz-Erfenschlag statt.

Das Bemalen von weißen Fliesen mit blauer Farbe hat eine jahrhundertealte Tradition – von den portugiesischen Azulejos über niederländische Delfter Fliesen bis hin zur türkischen Keramikkunst. Blau auf Weiß verbindet viele Kulturen – und viele Geschichten.  In diesem Workshop im Dokumentationszentrum zum NSU-Komplex werden gemeinsam eigene Fliesen gestaltet. Mit blauer Farbe werden Muster, Bilder oder kleine Erzählungen entwickelt. Dabei wird erkundet, was kulturelle Formen mit uns, unserer Geschichte und der Gegenwart zu tun haben.  Sie brauchen keine Vorkenntnisse – nur Lust, etwas auszuprobieren und sich einzulassen. Am Ende können Sie Ihre bemalte Fliese mit nach Hause nehmen oder Teil einer gemeinsamen Ausstellung werden.  Für alle Altersgruppen, ohne Vorkenntnisse. Eintritt frei. Diese Veranstaltung ist eine Kooperation des Dokumentationszentrums zum NSU-Komplex mit der Volkshochschule Chemnitz.

Farben begleiten Sie überall und sie beeinflussen Sie mehr als Sie denken. Greifen Sie zur Farbe, lassen Sie sich auf das Malen ein und aktivieren Sie die eigene Bildwelt. Im Kurs gehen Sie Ihren Emotionen auf die Spur und lassen Ihre Gefühle auf Papier sprechen. Sie werden Farben und Symbole dazu nutzen, Ihre kreativen Kräfte unter Anleitung der ausgebildeten Kunsttherapeutin Ekaterina Shuvalova neu zu entdecken. Spielerisch und sanft beschäftigen Sie sich mit Ihrem Selbstbild und leben Ihre Lust am Malen aus. Dabei geht es nicht um die Schaffung von Kunstwerken, sondern darum, Ihren inneren Botschaften mit Farben und Formen auf die Spur zu kommen.

Wie bringe ich Herbst- und Winterfarben zum Leuchten? Wie mische ich die Farben richtig? Schritt für Schritt vertiefen Sie Ihre Kenntnisse und fangen an, Aquarellmalerei zu verstehen und zu lieben. Sie beschäftigen sich mit Themen wie Kontrast, Tonwert, Perspektive und Farbenlehre. Motive sind Stillleben, herbstliche Landschaften und Figuren. Bei schönem Wetter malen Sie im Freien. Eine angenehme Atmosphäre und der Austausch mit anderen Kreativen machen diesen Kurs zu einem inspirierenden Erlebnis.

Der goldene Herbst taucht die Welt in ein unberechenbares Farbenspiel. Von feuerroten Landschaften bis hin zur tristen, grauen Melancholie – der Herbst hält alles bereit. Die erfahrene Aquarellkünstlerin Oksana Potievsky führt durch die unterschiedlichen Gesichter des Herbstes. Nach einer kurzen Einführung in einige Aquarelltechniken erfolgt der praktische Teil. Der Kurs ist sowohl für Anfängerinnen und Anfänger als auch für Fortgeschrittene geeignet.

Ton auf der Drehscheibe zu formen ist eine faszinierende Kunst, die zugleich Geduld erfordert. In diesem Kurs lernen Sie die Grundlagen: Ton vorbereiten, zentrieren und erste kleine Gefäße drehen. Am zweiten Tag erhalten die Stücke beim Abdrehen ihren Feinschliff. Nach dem Kurs trocknen die Werke mindestens eine Woche und werden anschließend im Schrühbrand gebrannt. Etwa zwei bis drei Wochen später können Sie Ihre Rohlinge abholen. Das Glasieren ist nicht Teil des Kurses; die Kursleitung gibt Ihnen jedoch gerne Hinweise zu weiteren Möglichkeiten.

Der Herbst, eine Jahreszeit voller warmer Farben, sanftem Licht und ruhiger Schönheit, inspiriert seit jeher Künstlerinnen und Künstler, seine besondere Atmosphäre festzuhalten. In diesem Kurs haben Sie die Möglichkeit, die Aquarellmalerei kennenzulernen und die leuchtenden Eindrücke dieser goldenen Jahreszeit einzufangen. Es werden vielfältige Herbstmotive gestaltet, von raschelndem Laub bis hin zu nebelverhangenen Landschaften. Der Kurs richtet sich sowohl an Einsteigerinnen und Einsteiger als auch an Fortgeschrittene und bietet Raum für alle, die Freude am Malen haben und die farbenreiche Stimmung des Herbstes künstlerisch umsetzen möchten.

Alle Interessenten und Liebhaber des Herbstes werden ganz herzlich dazu eingeladen, diese wunderbare Jahreszeit in einem Aquarellkurs näher kennenzulernen. Entsprechend der Jahreszeit widmen wir uns gemeinsam herbstlichen Motiven, unter anderem Baum- und Waldlandschaften, Blumen und dergleichen. Betreut werden Sie von einer erfahrenen Aquarelltechnikdozentin, die Sie während der gesamten 10 Veranstaltungen unterstützt und mit den unterschiedlichsten Techniken bekanntmacht.

Tauchen Sie ein in die Welt der eigenen Gestaltung mit Ton und erleben Sie kreative Auszeiten voller Ruhe und Freude. In entspannter Atmosphäre entstehen herbstliche Objekte wie Schalen, Anhänger oder kleine Figuren, perfekt zum Dekorieren oder Verschenken. Mit einfachen Techniken wird geformt, strukturiert und verziert. Der Fokus liegt auf dem Ausprobieren, Abschalten und dem Spaß am kreativen Prozess.

Sie möchten sich intensiver mit Malerei und ihren Gesetzmäßigkeiten beschäftigen? Sie haben Interesse an eigenen Bildlösungen? Sie suchen den Austausch mit Gleichgesinnten? Dann bietet Ihnen das „Offene Atelier für Malerei“ mit dem erfahrenen Kursleiter und Künstler Karsten Mittag das geeignete Forum dazu. Das Angebot ist auf eine längerfristige Teilnahme hin konzipiert, da die Teilnehmerinnen und Teilnehmer nur so eine eigene, individuelle Bildsprache entwickeln können. Aus den vorangegangenen Erfahrungen des offenen Ateliers hat sich die ungegenständliche Malerei als zentrales Thema etabliert.

Aus Zeitungen, Verpackungen und Papierresten entstehen überraschend lebendige Skulpturen, Masken und Objekte. Mit Kleister, Fantasie und einfachen Techniken wächst Schicht für Schicht etwas Eigenes – rau, glatt, bunt oder ganz minimalistisch. Neben dem kreativen Arbeiten steht Nachhaltigkeit im Mittelpunkt: Altpapier bekommt ein zweites Leben und wird zum Ausgangspunkt für individuelle Unikate. Für alle, die gern mit den Händen gestalten. Vorkenntnisse sind nicht nötig.

Tauchen Sie ein in die spannende Welt des Fabulierens mit Aquarellfarben. Das Aquarellieren eröffnet ein reiches Spektrum an Farbtransparenzen, technischen Varianten und Anwendungsmöglichkeiten. Große Meister wie Paul Cézanne, Claude Monet, Paul Klee oder William Turner sind eng mit der Aquarellmalerei verbunden und können als Vorbild dienen. Für Ihre Übungen benötigen Sie einen Aquarellblock oder mehrere Bögen hochwertigen Aquarellpapiers. In postkartengroßen Formaten erleben Sie selbst den besonderen Zauber dieser Technik. Hilfreiche Tipps führen Sie Schritt für Schritt zu eigenen Werken.

Drucken ist ein Abenteuer. Es entstehen kleine Drucke zum Verschenken, als Exlibris oder als serielle Bildgestaltungen. Individuelle Themen werden auf Linoleum übertragen, geschnitten und schließlich gedruckt. Ob Traumwelten, Natur-Motive oder die eigenen Initialen: Probieren Sie die Technik des Hochdrucks aus und entdecken Sie, wie weit Ihre Fantasie Sie führt.

Der Tagesworkshop richtet sich an Interessierte, die sich intensiv mit dem Thema Porträt auseinandersetzen möchten. Sie lernen alles über Proportionen und vertiefen in kleinen, abwechslungsreichen Übungen Ihre Anatomiekenntnisse. Dabei werden Wahrnehmung und zeichnerische Fähigkeiten gleichermaßen geschult. Von skizzenhaften Annäherungen bis hin zu ausgearbeiteten, detaillierten Zeichnungen ist alles möglich. Eine erfahrene Kursleiterin, ein spannender Bildvortrag, viel Anschauungsmaterial und individuelle Beratung runden den Kurs ab. Der Kurs eignet sich zudem sehr gut zur Mappenvorbereitung.

Pilze sind ein oft übersehener, aber wesentlicher Teil unseres Ökosystems. In diesem Kurs nähern wir uns ihnen aus künstlerischer und naturverbundener Perspektive: durch Beobachten, Zeichnen und praktisches Arbeiten. Sie lernen, Pilze in ihrem Lebensraum zu verstehen, ihre Formen festzuhalten und ihre vielfältigen Eigenschaften kreativ zu nutzen, etwa in der Herstellung von Papier, Tinte oder Farben. Der Kurs verbindet Wahrnehmung, Gestaltung, Wissen und eröffnet einen neuen, achtsamen Zugang zur Natur.

Sie beschäftigen sich mit den wichtigsten maltechnischen Besonderheiten der wohl traditionsreichsten und flexibelsten Malmediums, der Ölmalerei. Einsteigerinnen und Einsteiger werden an den Umgang mit Ölfarben herangeführt. Im Mittelpunkt stehen Malübungen. Im Rahmen individueller Beratungen kann vertiefend auf gestalterische Grundlagen, Komposition und Bildaufbau eingegangen werden. Der Kurs richtet sich an Teilnehmende mit zeichnerischen und kompositionellen Grundlagen.

Ton auf der Drehscheibe zu formen ist eine faszinierende Kunst, die zugleich Geduld erfordert. In diesem Kurs lernen Sie die Grundlagen: Ton vorbereiten, zentrieren und erste kleine Gefäße drehen. Am zweiten Tag erhalten die Stücke beim Abdrehen ihren Feinschliff. Nach dem Kurs trocknen die Werke mindestens eine Woche und werden anschließend im Schrühbrand gebrannt. Etwa zwei bis drei Wochen später können Sie Ihre Rohlinge abholen. Das Glasieren ist nicht Teil des Kurses; die Kursleitung gibt Ihnen jedoch gerne Hinweise zu weiteren Möglichkeiten.

Der goldene Herbst taucht die Welt in ein unberechenbares Farbenspiel. Von feuerroten Landschaften bis hin zur tristen, grauen Melancholie, der Herbst hält alles für uns bereit. Die erfahrene Aquarellkünstlerin Oksana Potievsky nimmt Sie mit auf eine Reise durch die unterschiedlichen Gesichter des Herbstes. In diesem Kurs lernen Sie zuerst etwas über verschiedene Aquarelltechniken, wie die Nasstechnik, die Trockentechnik und eine Mischtechnik mit dem Einsatz von Tusche. Danach trauen Sie sich gemeinsam an verschiedene Landschaftsmotive und Blumenmotive. Der ganztägige Kurs bietet einen umfassenden Einblick in die wundervolle Welt des Aquarells und eignet sich sowohl für Anfängerinnen und Anfänger, als auch für Fortgeschrittene.

Ton auf der Drehscheibe zu formen ist eine faszinierende Kunst, die zugleich Geduld erfordert. In diesem Kurs lernen Sie die Grundlagen: Ton vorbereiten, zentrieren und erste kleine Gefäße drehen. Am zweiten Tag erhalten die Stücke beim Abdrehen ihren Feinschliff. Nach dem Kurs trocknen die Werke mindestens eine Woche und werden anschließend im Schrühbrand gebrannt. Etwa zwei bis drei Wochen später können Sie Ihre Rohlinge abholen. Das Glasieren ist nicht Teil des Kurses; die Kursleitung gibt Ihnen jedoch gerne Hinweise zu weiteren Möglichkeiten.

Dieser Kurs ist eine Einladung, durch die Methode des Nature Journalings eine tiefere Beziehung zu unserer Umwelt aufzubauen. Wir verbinden wissenschaftliche Neugier (genaues Beobachten) mit künstlerischer Freiheit (wertfreies Festhalten), um der Natur auf Augenhöhe zu begegnen. ​Es geht nicht um das perfekte Bild, sondern um den Moment des Staunens und das Gefühl der Verbundenheit. Wir lernen, die Natur im Rhythmus der Jahreszeiten als Freund zu begreifen und diese Begegnungen achtsam im Journal zu dokumentieren.

In diesem Kurs wird Mut gemacht, mit Farben zu experimentieren. Es gibt viele Wege, die Leuchtkraft von Aquarellen zum Klingen zu bringen. Anhand kleiner Aufgaben lernt man, aus Farben und Formen wirkungsvolle Kompositionen zu entwickeln. Aquarell geht schnell, kann auch mal schiefgehen – doch Experimentieren gehört dazu. Abstraktion als Mittel spontanen Ausdrucks erfordert etwas Mut, belohnt aber mit überraschenden Ergebnissen. Wer Freude an Farben mitbringt und Techniken mit Acryl, Tusche, Seidenpapier, Kreiden oder Collagen erweitern möchte, findet hier ein inspirierendes Spielfeld.

Tauchen Sie ein in die Welt der eigenen Gestaltung mit Ton und genießen Sie kreative Momente voller Ruhe und Freude. In entspannter Atmosphäre entstehen winterliche und weihnachtliche Objekte wie Anhänger, kleine Figuren, Schalen oder Deko-Elemente, ideal zum Verschenken oder fürs eigene Zuhause. Mit einfachen Techniken wird geformt, strukturiert und verziert. Im Mittelpunkt stehen Ausprobieren, Abschalten und die Freude am kreativen Tun.

Der goldene Herbst taucht die Welt in ein unberechenbares Farbenspiel. Von feuerroten Landschaften bis hin zur tristen, grauen Melancholie, der Herbst hält alles für uns bereit. Die erfahrene Aquarellkünstlerin Oksana Potievsky nimmt Sie mit auf eine Reise durch die unterschiedlichen Gesichter des Herbstes. In diesem Kurs lernen Sie zuerst etwas über verschiedene Aquarelltechniken, wie die Nasstechnik, die Trockentechnik und eine Mischtechnik mit dem Einsatz von Tusche. Danach trauen Sie sich gemeinsam an verschiedene Landschafts- und Blumenmotive. Der ganztägige Kurs bietet einen umfassenden Einblick in die wundervolle Welt des Aquarells und eignet sich sowohl für Anfängerinnen und Anfänger, als auch für Fortgeschrittene.

Sie möchten Ihre Kreativität neu entdecken und ihr mehr Raum im Alltag geben? In diesem Kurs lernen Sie unterschiedliche kreative Ausdrucksformen kennen und probieren diese in entspannter Atmosphäre gemeinsam aus. Ob kreatives Schreiben, visuelles Gestalten im Atelier, Bewegung oder Kochen – jede Einheit lädt dazu ein, neue Zugänge zur eigenen Kreativität zu entdecken. Der Kurs bietet Raum zum Experimentieren, Austesten und freien Gestalten. Dabei entwickeln Sie mehr Vertrauen in Ihre eigenen Ideen und finden Ihre persönliche kreative Ausdrucksweise wieder oder ganz neu. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich. Im Mittelpunkt stehen Freude am Ausprobieren, Austausch in der Gruppe und der kreative Prozess selbst.

„Das Schönste, was wir entdecken können, ist das Geheimnisvolle.“ (Albert Einstein) Ostasiatische Tuschmalerei verbeugt sich vor der Natur als Vorbild. Es sind Momentaufnahmen, die zu allen Zeiten in ihrer Raum- und Zeitlosigkeit faszinieren. Die typisch ostasiatische Pinselhaltung unterscheidet sich wesentlich von der abendländischen: Der Bambuspinsel wird in senkrechter Stellung auf dem horizontal liegenden Malgrund geführt. Der Pinselstrich erhält so einen kühneren Schwung und größere Modulationsbreite. Neben dem Pinsel ist die Tusche das wichtigste Ausdrucksmittel. In Themen wie Tiere, Pflanzen und Landschaften entstehen kleine lebendige Werke. Sie erfahren, wie Natur und Spiritualität miteinander verbunden sind und lernen mithilfe von einfachen und effektvollen Übungen die Grundlagen der ostasiatischen Tuschmalerei kennen. Die benötigten Materialien sind im Kursentgelt enthalten.

In diesem Kurs erlernen Sie die notwendigen Kenntnisse des Zeichnens von Akten oder einer Figur im Raum. Zielgerichtete Übungen helfen Ihnen, das Gesehene zeichnerisch überzeugend abzubilden. Sie erlangen ein Gefühl für den Einsatz von Linien, Flächen, Strukturen und Perspektive. Mithilfe eines Modells lernen Sie, die menschlichen Proportionen richtig zu erfassen, um figürlich zeichnen zu können. Am Ende werden Sie eine Vielzahl von zeichnerischen Materialien und Techniken mit Bleistift, Kohle, Buntstift, Pastellkreide oder Feder kennengelernt haben.

Wie bringe ich Herbst- und Winterfarben zum Leuchten? Wie mische ich die Farben richtig? Schritt für Schritt vertiefen Sie Ihre Kenntnisse und fangen an, Aquarellmalerei zu verstehen und zu lieben. Sie beschäftigen sich mit Themen wie Kontrast, Tonwert, Perspektive und Farbenlehre. Motive sind Stillleben, herbstliche Landschaften und Figuren. Bei schönem Wetter malen Sie im Freien. Eine angenehme Atmosphäre und der Austausch mit anderen Kreativen machen diesen Kurs zu einem inspirierenden Erlebnis.

Der goldene Herbst taucht die Welt in ein unberechenbares Farbenspiel. Von feuerroten Landschaften bis hin zur tristen, grauen Melancholie, der Herbst hält alles für uns bereit. Die erfahrene Aquarellkünstlerin Oksana Potievsky nimmt Sie mit auf eine Reise durch die unterschiedlichen Gesichter des Herbstes. Nach kurzer Einführung in einige Aquarelltechniken, wagen wir uns in die Praxis vor. So ist dieser Kurs sowohl für Anfängerinnen und Anfänger, als auch für Fortgeschrittene geeignet.

Im Winter ist alles grau und trostlos? Im Gegenteil! Lassen Sie die erfahrene Künstlerin Oksana Potievsky Ihnen zeigen, dass der Winter voller Farben steckt. Weiß ist nicht gleich weiß. Grau ist nicht gleich grau. In diesem Kurs lernen Sie zuerst etwas über verschiedene Aquarelltechniken, wie die Nasstechnik, die Trockentechnik und eine Mischtechnik mit dem Einsatz von Wachs. Danach trauen Sie sich gemeinsam an verschiedene Landschafts- und Blumenmotive. Der Kurs bietet einen umfassenden Einblick in die wundervolle Welt des Aquarells und eignet sich sowohl für Anfängerinnen und Anfänger, als auch für Fortgeschrittene.

Alle Interessierten sowie Liebhaberinnen und Liebhaber des Herbstes werden ganz herzlich dazu eingeladen, diese wunderbare Jahreszeit in einem Aquarellkurs näher kennenzulernen. Passend zur Jahreszeit stehen herbstliche Motive im Mittelpunkt, darunter Baum- und Waldlandschaften, Blumen und dergleichen. Betreut werden Sie von einer erfahrenen Kursleiterin für Aquarelltechnik, die Sie während der gesamten zehn Veranstaltungen unterstützt und mit den unterschiedlichsten Techniken bekanntmacht.

Ton auf der Drehscheibe zu formen ist eine faszinierende Kunst, die zugleich Geduld erfordert. In diesem Kurs lernen Sie die Grundlagen: Ton vorbereiten, zentrieren und erste kleine Gefäße drehen. Am zweiten Tag erhalten die Stücke beim Abdrehen ihren Feinschliff. Nach dem Kurs trocknen die Werke mindestens eine Woche und werden anschließend im Schrühbrand gebrannt. Etwa zwei bis drei Wochen später können Sie Ihre Rohlinge abholen. Das Glasieren ist nicht Teil des Kurses; die Kursleitung gibt Ihnen jedoch gerne Hinweise zu weiteren Möglichkeiten.

Im Winter ist alles grau und trostlos? Im Gegenteil! Lassen Sie eine erfahrene Künstlerin Ihnen zeigen, dass der Winter voller Farben steckt. Weiß ist nicht gleich weiß. Grau ist nicht gleich grau. In diesem Kurs lernen Sie zuerst etwas über verschiedene Aquarelltechniken, wie die Nasstechnik, die Trockentechnik und eine Mischtechnik mit dem Einsatz von Wachs. Danach trauen Sie sich gemeinsam an verschiedene Landschafts- und Blumenmotive, alles mit der Unterstützung der Künstlerin. Der ganztägige Kurs bietet einen umfassenden Einblick in die wundervolle Welt des Aquarells und eignet sich sowohl für Anfängerinnen und Anfänger, als auch für Fortgeschrittene.

Ton auf der Drehscheibe zu formen ist eine faszinierende Kunst, die zugleich Geduld erfordert. In diesem Kurs lernen Sie die Grundlagen: Ton vorbereiten, zentrieren und erste kleine Gefäße drehen. Am zweiten Tag erhalten die Stücke beim Abdrehen ihren Feinschliff. Nach dem Kurs trocknen die Werke mindestens eine Woche und werden anschließend im Schrühbrand gebrannt. Etwa zwei bis drei Wochen später können Sie Ihre Rohlinge abholen. Das Glasieren ist nicht Teil des Kurses; die Kursleitung gibt Ihnen jedoch gerne Hinweise zu weiteren Möglichkeiten.

Im Winter ist alles grau und trostlos? Im Gegenteil! Lassen Sie eine erfahrene Künstlerin Ihnen zeigen, dass der Winter voller Farben steckt. Weiß ist nicht gleich weiß. Grau ist nicht gleich grau. In diesem Kurs lernen Sie zuerst etwas über verschiedene Aquarelltechniken, wie die Nasstechnik, die Trockentechnik und eine Mischtechnik mit dem Einsatz von Wachs. Danach trauen Sie sich gemeinsam an verschiedene Landschaftsmotive und Blumenmotive, alles mit der Unterstützung der Künstlerin. Der ganztägige Kurs bietet einen umfassenden Einblick in die wundervolle Welt des Aquarells und eignet sich sowohl für Anfängerinnen und Anfänger, als auch für Fortgeschrittene.

Dieser Kurs lädt dazu ein, loszulassen und den Gedanken freien Raum zu geben. Im spielerischen Umgang mit Formen, Flächen und Linien sowie mit Pinsel und Stift entdecken die Teilnehmenden ihren eigenen gestalterischen Ausdruck. Dabei erleben sie Freude, Freiheit, Leichtigkeit und die Schönheit des eigenen künstlerischen Schaffens. Vermittelt werden grundlegende Kenntnisse im Skizzieren mit Bleistift sowie im Malen mit verschiedenen Farben. Der Kurs bietet Raum für persönliche Entfaltung und unterstützt dabei, durch kreatives Arbeiten zur Ruhe zu kommen und sich selbst besser wahrzunehmen. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich.

Leichte, frische Formen aus Ton entstehen ganz spielerisch: Ob kleine Osterfiguren, Anhänger, Schalen oder liebevolle Deko-Elemente, hier geht es ums Ausprobieren und die Freude am eigenen Gestalten. In ruhiger, entspannter Atmosphäre werden grundlegende Techniken vermittelt, während gleichzeitig Raum für eigene Ideen bleibt. Der kreative Prozess steht im Vordergrund und lädt dazu ein, abzuschalten und neue Energie zu tanken. Die entstandenen Stücke eignen sich wunderbar als frühlingshafte Dekoration oder persönliches Geschenk.